Suufuyoo 枢府窯, Jácuyi Cáscara de huevo de ganso.
Seguimos con Jácuyi, porcelana de gran pureza
esmaltada con un transparente. Imprescindible leer la entrada a su nombre en este blog. Y
complementar con: Tei alfares, Quínsari hornos, Cerámica Joseon, Ínchin,
Guioquishoo, Jarrón de Luna llena, Porcelana Blanco dulce, y Dattai.
Estamos en los alfares chinos de Jingdezhen 景德鎮 (Queitocuchin en
japonés) de finales de
la dinastía mongol Yuan 元 (1271-1368). Estos numerosos hornos y talleres se
estaban consolidando como un avanzado centro cerámico industrial. Parece que
destacaban los del pueblo Hutian (湖田.Coden),
aunque todos ellos empleaban la misma y habitual arcilla natural de porcelana
temprana de Jingdezhen, “peytontsu”, rica
en caolín y sílice, muy blanca, traslúcida, limpia y dura. Venían
produciendo para la corte imperial y altos funcionarios piezas de cuerpo grueso
que cocían de 1250 a 1300ºC, en monococción.
Jingdezhen continuaba trabajando el tradicional
esmalte Qingbai (青白磁, “seijácuyi”, azul+blanco+porcelana. Véase la entrada
Ínchin en este blog. Es otro nombre del mismo esmalte) que habían
heredado de la época Song (宋朝 960-1279), y al reducirle el contenido de ceniza
arbórea (óxidos
de calcio) obtuvieron una ligera
translucidez que no tiene el casi transparente Qingbai. En éste el
porcentaje es alrededor de 12 a 13% y en el nuevo de 5 a 6% (otras
fuentes cifran de 17 a 20% el primero y de 6 a 8% el segundo). Y así es como nos
encontramos con el Suufuyoo, una nueva variante del esmalte Jácuyi.
Similar al Qingbai, el Suufu es un Jácuyi espeso, blanco ligeramente lechoso, semitransparente. La tonalidad más común es un muy suave gris azulado casi blanco, pero algunas veces, y no frecuente, resulta en un verde muy apagado apenas grisáceo. Esmalte ligeramente opaco como si estuviera cubierto de un fino velo, de superficie sedosa opalescente no cristalina. No presenta craquelé. Lleva más capa que el Qingbai. Cocido entre 1280-1320ºC, ocasionalmente llega a 1330ºC. Más difícil de controlar que el Qingbai, el Suufu es una muy exquisita porcelana preludio del esmalte empleado, no muchos años después también en Jingdezhen, para cubrir las decoraciones en cobalto de la que será muy representativa porcelana Azul y Blanco que obtendrán gracias al empleo de sus técnicas punteras, a la importación del óxido de cobalto desde Persia y al fijar la aportación de ceniza arbórea entre 8 y 10%, entre Qingbai y Suufu.
Respecto
a formas, la mayoría de los objetos “suufu” son pequeños, para uso diario (destacan los
“bayoojai” 馬上杯, caballo+encima+cuenco: pequeños cuencos
de pie alto, para tomar saké sin necesidad de apearse del caballo. Su forma les
permitía anudarlo con un cordón y llevarlo sujeto en su cintura. También platos y
cuencos. Jarrones son infrecuentes). Un
cuerpo con paredes más gruesas que el Qingbai. Decorados con complicados motivos de nubes, dragones,
cenefas de flores y hojas, incisos o en bajo relieve obtenidos al apretón mediante cuños de yeso o arcilla, simples o
compuestos de varias piezas. La ligera translucidez del “suufu” realza
los relieves. No obstante hay un gran número de piezas sin dibujo alguno. En
el Qingbai de finales de la Song también se empleaban los moldes para formar
decoraciones pero eran más simples.
La cocción del Suufu empezaba con una
ligera oxidación que pasaba a reducción suave a partir de los 900ºC, un
mantenimiento estable y prolongado hasta la maduración del esmalte y un
enfriamiento controlado con el tiro suficientemente cerrado de modo que evitara
la reoxidación brusca. Las piezas las cocían en cajas cilíndricas (hechas con
arcilla refractaria y arena, interior sin esmaltar) que bien selladas
forman una atmósfera micro-reductora adicional, importantísima para conseguir
la tonalidad y brillo de este blanco.
El horno más común en ese momento es el de
varias cámaras conectadas, alargado ascendente de ladera (lo encontramos con
los nombres “horno dragón” 龙窑, “noborigama” 登窯, e incluso
“trepador”).
Pero no era el adecuado para la obtención de un buen “suufu” por sus
diferencias de temperatura y por la dificultad de controlar el tiro para
mantener prolongadamente la atmósfera reductora. A la vista de los hornos
documentados arqueológicamente en Hutian se deduce que evolucionaron hacia
hornos en forma de botella o calabaza alargada (葫芦窑,habitual en final dinastía Yuan hasta Ming), planta ovalada o circular, de una sola cámara
cerrada, máximo dos (la
frontal ancha y la posterior estrecha), con bóveda baja (lo que representa
mayor presión térmica, mejor control de tiro y estabilidad reductora), hogar frontal
con un umbral que lo separa de la cámara de cocción y salida de humos trasera o
superior. Pino y bambú es el combustible habitual. Monococción.
Muchos
textos se refieren a este nuevo esmalte como el primer encargo hecho por
funcionarios imperiales, por el Consejo Privado, (Administración
Superior del Estado o quizás Palacio Central, “Shuumiyuan”
枢密院, primer canyi en
su forma antigua es el mismo del nombre de esta cerámica).
En las paredes de las mejores
piezas, paralelamente a izquierda y derecha, aparece una inscripción en bajo
relieve, la marca oficial, hecha con molde, de los canyis “shuufu” 樞府
que indican ser
propiedad del gobierno y para su uso exclusivo. Y basándose en esa marca
administrativa, Suufu es su denominación moderna. Algunas piezas de estas llevan el centro de su base esmaltado, aunque no es general.
El estado, sabedor de que la porcelana se estaba
convirtiendo en un bien estratégico y económico del comercio
marítimo en expansión, permitía que los talleres privados siguieran un estilo
afín al oficial empleando la
misma pasta, mismo esmalte y con mismas decoraciones, pero no permitía
el uso de su marca oficial. Las piezas que se exportaban libremente al
extranjero no llevan esos dos
ideogramas pero sí otros con significado de buenos deseos (El más común es 福 “fú”: Fortuna y Bendiciones) (福禄
Fucúrocú: felicidad y prosperidad) (壽 “shòu”: Longevidad) (福壽 “fú shòu”: Fortuna y
longevidad) (吉祥 “jíxiáng”: deseos de
que todo salga bien). La
marca oficial y los canyis de buen rollito nunca
aparecen juntos. Además, la obra de talleres privados no suele llevar el centro de
su base esmaltado, quizás para que se viera mejor la calidad de su pasta o
simplemente por economizar. El nombre Suufu incluye también las piezas que no
llevan dibujos ni canyis.
Registros administrativos del gobierno Yuan de Kubilai Khan (Qubilai qayan, 23-09-1215/18-02-1294, nieto
de Gengis Kan) se refieren en 1278
a la creación en el área de Jingdezhen de la Oficina de
Porcelana de Fuliang (浮梁磁局 “Fúliáng Cíjú” en chino, “Furiooyiki ocu” en japonés). Con el
establecimiento de esta institución gubernamental de primer orden se pretendía
favorecer un desarrollo estructurado de la producción de porcelana para
convertirla en un producto estratégico del imperio. Estaba encargada de producir
y supervisar la obra destinada a uso cortesano y ritual. Para ello selecciona
materias primas y minerales, da acceso a caolines oficiales y tierras
especiales, y califica y controla el trabajo de artesanos para elegir hornos y
talleres a los que encargar trabajos. Es decir, se establecen estándares
técnico-artísticos y las piezas que han pasado su control de calidad llevan en
su base la rotulación Supervisado por Fúliáng Cíjú en el año tal de Zhìzhèng
(至正 X年 浮梁磁局督造).
Este organismo dejó de funcionar en 1352 pero fue un magnífico precedente de
control oficial que más adelante se institucionalizó durante las dinastías Ming
大明 (1368-1644) y
Qing 大淸 (1644- 1912).
Por el Breve relato de los pueblos isleños
extranjeros (島夷志略,
Dǎo Yí Zhì Lüè) que el precoz navegante y comerciante
chino Wāng Dàyuān (汪大淵 ¿1311-1350?) escribió
hacia 1339-1349, después de sus dos importantes viajes oceánicos (uno en 1330 y otro 1337), sabemos que la
porcelana fue mercancía estratégica que tuvo muy buena venta en los 220
lugares del Sudeste de Asia, Asia del Sur, el Océano Índico y partes del África
Oriental que visitó. Aunque sus menciones de los productos vendidos son
generales, habla de “cerámica y porcelana”, cabe pensar que, entre otras, incluiría
“qingbai” y la moderna “suufu” de alta calidad. Está poco documentado pero por
los fragmentos y piezas aparecidos en contextos de comercio y rutas marinas es
evidente que formó parte del comercio Yuan más adelantado.
A la
porcelana Suufu también podemos encontrarla nombrada “luánbái yòo” 卵白釉 (huevo+blanco+esmalte) o “ránpacu” (lectura japonesa
de esos mismos canyis),
aunque estrictamente ambos términos se refieren al esmalte. Literalmente,
significa esmaltado color clara de huevo, pero se prefiere hablar de cáscara
(no de albúmina) de huevo de ganso que
es a lo que se parece. Este
nombre se fijó definitivamente como tipo cerámico académico en el estudio
referencial titulado Plato de la época Guen con dibujos impresos de nube y
dragón esmaltado con luanbai yoo (元卵白釉印花雲龍盤) que su autor Sūn
Yíng-zhōu (孫瀛洲,1893-1966) publica en el primer número de
1963 de la revista Reliquias históricas (“Wénwù” 文物, “Búnbutsu” en
japonés. Fundada en 1950 continúa siendo hoy una de las publicaciones más
importantes en China sobre arte y arqueología, especialmente cerámica), donde enuncia las características
distintivas propias de Suufu. Antes de este estudio se la citaba como Porcelana
jácuyi bajo la luz de la Luna (“guecca hacki” 月下白器 (luna+bajo+blanco+pieza).
El análisis de fragmentos encontrados en Hutian dan esta composición típica:
Cuerpo cerámico:
SiO2 72-76 %
Al2O3 18-22 %
K2O + Na2O 3-5 %
CaO <1 %
Fe2O3 <0,8 %
Esmalte:
SiO2 65-70 %
Al2O3 12-16 %
CaO 3-6 %
K2O + Na2O 6-9 %
MgO trazas
Fe2O3 <0,3 %
La forma de la pieza de cabecera es muy habitual en la cerámica Suufu: se trata de un cuenco de cintura doblada. En este se ve, ligeramente desplazado a la derecha, un cuadrado con uno de los canyis "suufu" en su interior. Dibujos entrelazados de flor de loto de 4 pétalos. Altura 4,5 boca 12 y base 3,8 cm. Forma parte de la colección del Museo Nacional de Palacio, Taipei. Época Yuan como todos los que vienen a continuación.
%20-%20copia.jpg)
%20-%20copia.JPG)
Joaquín Mira ..., y la colaboración de Nagátsuká Kúmiko 長塚久美子.
Comentarios
Publicar un comentario